モーツァルト　葬儀と墓 葬儀の日取りは「12月6日説」と「12月7日説」の2つが 。 最低料金（あくまで庶民扱いであった）の葬儀後、遺体はウィーン郊外のサンクト・マルクス墓地の共同墓穴に埋葬された。誰も霊柩車に同行せず、墓碑もないため、実際に埋葬された位置は不明である 。 没後100年の1891年、中央墓地（ベートーヴェン、シューベルト、ブラームスら著名音楽家が多数眠る墓地）に当時サンクト・マルクス墓地にあった「モーツァルトの墓とされるもの」が記念碑として移動した際、またもや位置が分からなくなってしまった。 現在サンクト・マルクス墓地にある「モーツァルトの墓とされるもの」は、移転後に墓地の看守が打ち捨てられた他人の墓の一部などを拾い集めて、適当な場所に適当に作ったものである。下に骨があるわけではない。サンクト・マルクス墓地は1874年に新たな中央墓地が建設されたことをもって新規の受け入れを停止している。 弟、ヨーゼフ・シュトラウスも最初はここに埋葬されていた（1909年に中央墓地に移設）。国際モーツァルテウム財団（ザルツブルグ）にはモーツァルトのものと頭蓋骨が保管されている。 頭蓋骨に記された由来によれば、埋葬後10年目にモーツァルトを埋葬した墓地は再利用のため整理され遺骨は散逸してしまったという。この時、頭蓋骨だけが保管され、以来、複数の所有者の手を経て1902年に同財団によって収蔵された。遺骨の真贋については、その存在が当初から否定的な見方が多いが、ウィーン医科大学の研究チームがモーツァルトの父レオポルドほか親族の遺骨の発掘許可を得て、頭蓋骨とのDNA鑑定を行うと発表した。鑑定結果はモーツァルト生誕250年目の2006年1月8日にオーストリア国営放送のドキュメンタリー番組として公表された。試料となったのは頭蓋骨の2本の歯と、モーツァルト一族の墓地から発掘した伯母と姪のものと遺骨から採取されたDNAであった。検査の結果、頭蓋骨は伯母、姪の遺骨のいずれとも縁戚関係を伯母と姪とされる遺骨同士もまた縁戚関係にないことが判明し、遺骨をめぐる謎は解決されなかった。

モーツァルト　作品 作品総数は、断片も含め700曲以上に及ぶ。作品はジャンルにわたり、声楽曲（オペラ、教会用の宗教音楽、歌曲など）と器楽曲（交響曲、協奏曲、室内楽曲、ピアノソナタなど）の多数の作品が残されている。 作品を識別するには、音楽家のルートヴィヒ・フォン・ケッヘルが分類した作曲順の目録であるケッヘル番号（K.+数字）が使われる。 ケッヘル番号は改訂されており、最新のものは第8版である。モーツァルト自身は、1784年以降に自作の作品目録を付けている。モーツァルト自身の作品目録に載っていない作品には、作曲の時期がはっきりしないものもある。 代表的な作品 オペラ：後宮からの誘拐、フィガロの結婚、ドン・ジョヴァンニ、コジ・ファン・トゥッテ、魔笛 宗教音楽：大ミサ曲、レクイエム 交響曲：第25番、第38番『プラハ』、第39番、第40番、第41番『ジュピター』 セレナード：アイネ・クライネ・ナハトムジーク ピアノ協奏曲：第20番、第21番、第23番、第24番、第26番、第27番 管楽器のための協奏曲：クラリネット協奏曲 弦楽四重奏曲：ハイドン・セット、弦楽五重奏曲：第3番、第4番 その他室内楽曲：クラリネット五重奏曲 ピアノソナタ：第11番『トルコ行進曲付き』

モーツァルト　作風 古典派音楽の代表であり、ハイドン、ベートーヴェンと並んでウィーン古典派三大巨匠の一人である。最初は父経由で当時のヨーロッパで流行した作曲家たちの様式を、クラヴサン曲を中心に学んだ。その後ヨハン・クリスティアン・バッハの影響をピアノ・管弦楽曲の双方で受けた。後期に入るとハイドンとヨハン・ゼバスティアン・バッハの影響が強い。作品はほとんどが長調で、装飾音の多い軽快で優美な曲が多い。 当時の音楽の流行を反映したもので、ロココ様式あるいはギャラント様式と呼ばれる。晩年に向かうにつれて、長調の作品であっても深い哀しみを帯びた作品がしばしば「天国的」と形容される。短調作品は非常に少ないながら悲壮かつ哀愁あふれる曲調で、交響曲第40番ト短調のように人気が高い。時代には、ポリフォニー音楽が流行遅れになり、ホモフォニー音楽が支配的になっていた。 モーツァルトはバッハやヘンデルの作品を研究し、交響曲第41番の終楽章のように対位法を活用する手腕もあった。 「下書きをしない天才」と言われることがある。 モーツァルトが非凡な記憶力を持っていたのは多くの記録からも確かめられているが、自筆譜の中には完成・未完成曲含めて草稿及び修正の跡が多く発見されているというのが事実である。人気の高いピアノ協奏曲23番においては、数年前に書かれた草稿が発見されている。作曲するのが早かったのは事実であり、交響曲第36番はモーツァルトがリンツを訪れている間に作曲されたものであるが、父親との手紙のやり取りから彼が3日でこれを書き上げた事が分かっている。交響曲第39番から41番までの三つの交響曲は6週間で完成させている。別の手紙からは、彼が頭の中で交響曲の第1楽章を作曲したあと、それを譜面に第2楽章を頭の中で作曲し、今度は第2楽章を書き起こしている間に第3楽章を頭の中で作曲した、という手順を踏んでいたという事が分かっている。作品の多くは、手紙や各種の資料で確認できるように生計を立てるために注文を受けて書かれた。 モーツァルトの時代は作曲家がのちの時代のように「自己表現の方法として作曲し、聴衆にもそれが理解される」という状態にはモーツァルトも芸術家というあくまで「音楽の職人」だった。彼が子供の頃から各地を旅行して廻った理由のひとつが就職活動であり、ベートーヴェンのようにフリーランスとして生きていくことは困難な時代だった。モーツァルトの作品はその時代に要求された内容であり、たとえば長調の曲が多いのは、それだけ当時はその注文が多かった（したがって人気があった）事の証でもある。モーツァルトの作品はベートーヴェンの作品と比較してその差異を論じられることもあるが、決定的に異なっているのは社会的状況の差であると言える。

モーツァルト　死因 モーツァルトは『皇帝ティートの慈悲』、『魔笛』、クラリネット協奏曲と作品を次々に書き上げ、精力的に仕事をこなしていたが、『皇帝ティートの慈悲』上演のためプラハに行った時には体調を崩し、薬を服用していたという。レクイエムに取り組んでいる最中の11月20日から病床に伏し、12月5日午前0時55分に死亡した。症状としては浮腫と高熱であったという。ウィーン市の公式記録では「急性粟粒疹熱」とされる。実際の死因は「リューマチ熱」（リューマチ性炎症熱）であったと考えられている。瀉血が症状を悪化させたとも言われる。 実際の死因が「リューマチ熱」（リューマチ性炎症熱）であったと述べたが、幼少期の度重なる旅行が原因であったと説も存在している。 実際にモーツァルトは旅行先で病に伏すことが少なくなかった事が、記録に残されている。医療技術が未熟であったがために幼児の死亡率が高かった事と、道路の舗装が不完全であったがために馬車の振動が健康を脅かしていった事が背景にある。モーツァルトはこのとき罹患したリューマチに終生悩まされる事となる。このリューマチを持病としたためにモーツァルトの体格は小柄な物になり、さらには直接の死因にまでなってしまった、とも考えられた。病に伏す前に、妻コンスタンツェに「自分は毒を盛られた」と語ったことがある。 後にウィーンの新聞は「毒殺されたのではないか」と報じた。当時モーツァルトの周囲の人間で毒殺を信じていていた者はいない。1820年ごろにウィーンでは「サリエリがモーツァルトを毒殺した」という噂が流行した。サリエリは、1825年に死ぬまでこの噂に悩まされることとなる。この噂をアイデアとして、『モーツァルトとサリエリ』や『アマデウス』などの作品が作られた。

モーツァルト　私生活 ボウリングやビリヤードを好み、賭博にも興じたという。高価な衣装を好み、立派な住居を求めて引越しをした。モーツァルトの晩年の借金の原因として、浪費に加えて「ギャンブラー説」を唱える人もいるが、確かなことは不明である 生涯 1756年、ザルツブルクに生まれる。父レオポルトは幼少時からモーツァルトに音楽教育を与えた。モーツァルトは父とともに音楽家としてザルツブルクの大司教ヒエロニュムス・コロレドの宮廷に仕えた。一方で、モーツァルト親子は何度もウィーン、パリ、ロンドン、およびイタリア各地に大旅行を行った。神童の演奏を披露したり、よりよい就職先を求めたりするためであったが、宮廷でも就職活動に失敗する。 1781年、25歳のモーツァルトはザルツブルグを出て、ウィーンに定住。 音楽家として、演奏会、オペラの作曲、レッスン、楽譜の出版などで生計を立てた。ウィーンではピアニストとして人気を誇ったが、数年間は収入が減り、借金を求める手紙が残されている。1787年以降は、ヨーゼフ2世から「宮廷作曲家」の称号を与えられ年俸を受けたが、死ぬまで公的な地位には就けなかった。ウィーンでレクイエムの作曲中に35歳の若さで没した。

モーツァルト　性格 モーツァルトが書いたとされる手紙は多く残されているが、手紙は最大5ヶ国語を使い分けて書かれており、モーツァルトが語学に長けてことが伺える。会話においては少年時代において、言語を話す事ができたという[要出典]。友人などに宛てた手紙の中においては、何の脈絡もなく世界の太陽や大陸の名前を列挙し始めたり、文面に関係も物語を詳細に書き出したりするなど、彼のユーモラスな面を見る事ができる。 モーツァルトは従姉妹に排泄にまつわる駄洒落にあふれた手紙を送ったことがあり（K.231、K.233）というカノンも作曲している。 このことは、彼にスカトロジーの傾向があったとしばしば喧伝されるエピソードであるが、南ドイツでは親しい者どうしでの尾ろうな話は日常的なものであり、タブーではなかった。 19世紀の伝記作者は表現を無視したり破棄したりしてモーツァルトを美化したが、現在ではこうした表現は彼の快活な性格を表すものと普通に受け止められている。 冗談好きな一面もあり、ある貴族から依頼を受けて書いた曲を渡すときに手渡しせず、自分の家の床一面に譜面を並べ、その貴族に一枚一枚拾わせたというエピソードがある。 他にも自身の音楽の中で、譜面において演奏者を困らせるためだけに金管楽器の音符を数小節ごとにインクの色を変えて書いていたという

モーツァルト　名前 モーツァルトの洗礼名はJohannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozartである。Theophilos（テオピロス）はギリシア語で「神を愛する」または「神に愛された」の意で、Theophilusはラテン語形。当時はイタリアの音楽家がもてはやされており、モーツァルトはTheophilosをラテン語で意訳したAmadeus（アマデウス）を通称として使用していた。 モーツァルトはAmadeusではなくイタリア語ふうのAmadeo（アマデーオ）を主に使っていたとしている。[1]フランス語ふうのAmade（アマデ）、ドイツ語ふうのGottlieb（ゴットリープ） も用いたことがある。 容姿 肖像画や銅像では、いずれも"神童"に相応しい端麗な顔や表情、体型をしており、子供の姿で描写されたものも多いが、実際の容姿に関しては諸説ある。有力なのは、「11歳の時に罹った天然痘の痕がいくつもあり、丸鼻で近眼」というものである。顔立ちを知る手がかりとなるはずだったデスマスクは、葬儀の後の整理の際コンスタンツェがうっかり落として割ってしまった。体躯に関しても「小男である」「肥満が著しかった」という説がある。

ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト（Wolfgang Amadeus Mozart, 1756年1月27日 - 1791年12月5日）は最も有名なクラシック音楽の作曲家の一人であり、また、ハイドン、ベートーヴェンと並ぶウィーン古典派3巨匠の一人。オーストリアのザルツブルクに生まれ、ウィーンで没した。 父親はザルツブルクの宮廷作曲家、ヴァイオリニストであったレオポルト・モーツァルト（Leopold Mozart, 1719年 アウクスブルク - 1787年ザルツブルク）、母親はアンナ・マリーア・ペルトル（Anna Maria Pertl, 1720年 ザンクト・ギルゲン - 1778年パリ）、姉はマリーア・アンナ（Maria Anna Mozart, 1751年 - 1829年）愛称ナンネル (Nannerl) である。 祖先の姓はモッツハルト（Motzhardt)。 モーツァルトは妻コンスタンツェ（Constanze, 1762年 - 1842年）との間に四男二女をもうけたが、そのうち成人したのはカール・トーマス（Karl Thomas, 1784年 - 1858年）とフランツ・クサーヴァー（Franz Xaver, 1791年 - 1844年）だけで、残りの4人は乳幼児のうちに死亡している。フランツ・クサーヴァーは職業音楽家となり、「モーツァルト2世」を名乗った。成人した2人の男子はどちらも子供を残さなかったため、モーツァルトの直系の子孫はいない。